Новости по ключевому слову "шедевры"
«Портрет Екатерины II» (1766 г.) Алексея Антропова
В волгоградском музее Машкова хранится один из лучших коронационных портретов Екатерины II
Весной 2020 года исполнился 291 год со дня рождения императрицы Екатерины II, с правлением которой связана эпоха Просвещения в России.
Волгоградский музей изобразительных искусств им. И. И. Машкова не случайно обратился к этой дате - в коллекции музея находятся два произведения XVIII века, изображающих великую российскую императрицу: «Портрет Екатерины II c аллегорическими фигурами Сатурна и Истории» (1793 г.) Иоганна-Баптиста Лампи Старшего и «Портрет Екатерины II» (1766 г.) Алексея Петровича Антропова.
Первое произведение поступило в фонды музея в 1980 году в составе известного щедрого дара Н. А. Арнинг-Зайцевой, а вторая работа является каноническим коронационным портретом императрицы, написанным русским мастером Алексеем Антроповым.
Произведение поступило в музей Машкова в 1960 году из собрания Государственного исторического музея.
фото: комитет культуры Волгоградской области
В музее Машкова пройдут экскурсии «Прекрасная Франция» и «Английский юмор и Уильям Хогарт»
Они состоятся в рамках выставки «Эрмитаж. 255 лет».
Две новые авторские лекции-экскурсии пройдут 14 и 15 марта в выставочном зале Волгоградского музея изобразительных искусств имени Ильи Машкова. Они называются «Прекрасная Франция» и «Английский юмор и Уильям Хогарт».
Такие мероприятия проходят в рамках интеллектуальной программы масштабной экспозиции «Эрмитаж. 255 лет» и посвящены шедеврам, которые представлены на выставке.
Раньше в музее уже рассмотрели такие темы, как библейские сюжеты в эрмитажной коллекции, античность, «Рубенс и барокко» и т. д.
фото: комитет культуры Волгоградской области
Волгоградский музей Машкова покажет все картины Маковского из своей коллекции
Открытие экспозиции «Передвижник Владимир Маковский» состоится 7 марта
Волгоградский музей ИЗО имени Машкова 7 марта в 14 часов открывает "выставку в выставке" и приглашает волгоградцев и гостей города на открытие экспозиции «Передвижник Владимир Маковский».
Художники-передвижники в XIX и начале XX века писали на острые социальные, злободневные темы. Их творчество - это не только живопись, но и политика, активное участие в жизни людей, внимание к проблемам общества.
На выставку, посвященную памяти выдающегося русского художника-передвижника Владимира Маковского (1846-1920), посетителей приглашает старший научный сотрудник музея Машкова Ирина Преображенская.
фото: комитет культуры Волгоградской области
Волгоградский музей Машкова продлевает работу выставки «Эрмитаж. 255 лет»
Экспозицию можно будет увидеть до 22 апреля 2020 года.
В волгоградском музее ИЗО им. Машкова продлили работу крупномасштабной экспозиции «Эрмитаж. 255 лет». Выставка будет работать до 22 апреля. С 29 ноября, с даты открытия, её уже посетили более 11 тысяч человек. А в ближайшее время её дополнят шедевры русского искусства XVIII-XIX веков.
Сегодня в выставочном зале Волгоградского музея изобразительных искусств имени Ильи Машкова на ул. Чуйкова, 37 представлено более 100 шедевров западноевропейского искусства из «эрмитажной коллекции» фондов волгоградского музея, переданной в безвозмездный дар Государственным Эрмитажем в Сталинградский музей изобразительных искусств в 1961 году.
Там можно увидеть античные скульптуры, живопись и графику Рембрандта, Рубенса, Ламбрехста, Пиранези и многих других великих художников.
Фото: пресс-служба музея ИЗО им. Машкова
В музее Машкова открывается выставка «С днём рождения, Карл!»
Выставка посвящена 220-летию великого русского художника Карла Брюллова.
Сегодня, 27 декабря, в основном здании музея Машкова на пр. Ленина, 21 начнет свою работу выставка «С днём рождения, Карл!».
Экспозиция пройдет в формате «выставка в выставке», сообщили в музее ИЗО. В пространстве основной исторической экспозиции музея Машкова «Репин. Академия», где представлены произведения художников, окончивших Санкт-Петербургскую академию художеств в XVIII- XIX веках, выделен корнер, включающий в себя 10 произведений художников русской академической школы, объединенных именем Великого Карла.
Волгоградцы смогут увидеть живописный шедевр Карла Брюллова «Пери и ангел», созданный по мотивам поэмы В. А. Жуковского в 1839-1842 годах. Это картина из коллекции Волгоградского музея изобразительных искусств им. И. И. Машкова. В романтической поэме Жуковского Брюллова увлекла небесная чистота Пери, контрастирующая с характером разбойника-мусульманина. Из всех эпизодов многострадального скитания Пери по земле Брюллов избрал сцену раскаяния мусульманина, намеревавшегося убить ребенка.
фото: комитет культуры Волгоградской области
Волгоградский краеведческий музей покажет шедевры Золотой Орды
С 19 ноября в музее открывается экспозиция "Великий Шелковый путь".
Экспозиция о Шелковом пути откроется в рамках выставки «Золотая Орда. Тайны исчезнувшей цивилизации». В ней будут представлены древние шедевры золотоордынского периода из археологического собрания музея.
Одним из участков Великого Шелкового пути был маршрут через волго-донские степи.
Основными торговыми центрами на этом пути были города Золотой Орды. Среди уникальных экспонатов выставки – ажурные бляхи с изображением драконов и китайские бронзовые монеты. Редкие образцы китайской или среднеазиатской посуды представлены фрагментами особой керамики – селадона, которая по своему качеству ближе к фарфору. Некоторые экспонаты выставки будут показаны впервые. Эти раритеты преодолели в XIV веке долгую дорогу по Великому Шёлковому пути, чтобы сегодня их можно было увидеть в музейных экспозициях.
Экспозиция «Великий Шёлковый путь» будет работать по адресу: пр. Ленина, 5а.
Скульптура Фёдора Достоевского
Волгоградцам покажут мраморное воплощение девиза «Красота спасет мир»
Экспозиционное пространство Волгоградского музея изобразительных искусств им. И. И. Машкова украшает монументальное скульптурное изображение писателя Фёдора Михайловича Достоевского (1821-1881). Композиция в мраморе задумана автором, выдающимся русским скульптором Сергеем Тимофеевичем Конёнковым (1874-1971).
С образом Достоевского связана вся творческая жизнь Конёнкова. Молодой крестьянин Смоленской губернии, поступивший в Московское училище живописи, ваяния и зодчества, яростно принялся за самообразование. Заново душой и разумом зрелого человека постигал он Пушкина, Гоголя, Лермонтова, Льва Толстого.
Особенно близок был мне в ту пору Достоевский с его гениальной способностью к духовному самоанализу. «Пройдя» Достоевского, я почувствовал его боль за то, что так плохо устроена человеческая жизнь на земле», - писал Конёнков в автобиографической книге «Мой век».
Размышления Достоевского, тяжкие его сомнения не отпускали художника на протяжении трех десятилетий ни в России, ни на чужбине. В 1925 году в США, где скульптор и его жена Маргарита, агент советской разведки «Лукас», проведут 22 года жизни, Конёнков «изваял на свет божий» фигуру закованного в цепи, погруженного в пессимистические раздумья писателя.
Древнегреческий сосуд для напитков
Волгоградцам покажут, что объединяет взрослых мужчин
Поразительное разнообразие, изобилие сохранившейся древнегреческой керамики говорит о наполненной и нескучной жизни, ее устойчивости, любви к родному очагу, о греческом способе жить и видеть мир.
«Керамик» - квартал гончаров в Афинах - получил свое имя от героя Керама, который был сыном Диониса и Ариадны. В честь Диониса - бога вина и создавались всевозможные сосуды для вина, зачастую украшенные его изображениями.
Сегодня «Городские вести» представляют древнегреческий сосуд для напитков из сокровищницы Волгоградского музея изобразительных искусств им. И. И. Машкова – КИ́ЛИК. Блюдце плоской формы установлено на короткой ножке. С двух сторон килика находятся ручки, которые не превышают по высоте кромки самой чаши. Роспись отсутствует. Сосуд чернолаковый.
Этот тип керамики был распространен в Древней Греции в классический и эллинистический период. Во время обжига путем спекания железосодержащих глин получали черное покрытие с блестящей, почти глянцевой поверхностью.
Волгоградцы увидят ту, кто вдохновляла Мольера и удивляла Людовика XIV
Визит таинственного старца подарил Нинон де Ланкло секрет неувядаемой молодости. «Царица куртизанок», символ эволюции нравов XVII-XVIII вв., прославилась необыкновенным остроумием, красотой и долгой 90-летней жизнью.
Именно в ее салоне в 1664 году Жан-Батист Мольер впервые прочел свою комедию «Тартюф», заслужив восторженные аплодисменты. В благодарность он вывел ее в образе Селимены в «Мизантропе».
В число гостей салона де Ланкло на улице Турнелль входили Филипп Орлеанский, Шарль Перро, Лафонтен, Никола Буало, Ларошфуко, Сен-Симон, Жан-Батист-Люлли, аббат Скаррон и другие выдающиеся люди. Сам Людовик XIV интересовался мнением Нинон, на цитаты расходились ее «мо» - остроумные словечки и выражения, к примеру такие: «Нас любят скорее за привлекательные недостатки, чем за существенные достоинства».
Ее прижизненная слава и популярность прошли через века, французский художник Никола–Андре Монсио (1754-1837) изобразил на своей картин, подобной торжественной фотографии, и Нинон, и Мольера, и Лафонтена – всех «турнелльских птиц», а гравер И. Л. Анселин сделал печатную гравюру – украшение фонда западноевропейского искусства музея имени Машкова.
«В Крыму» (1916)
Волгоградцы могут увидеть, как выглядит счастье
Всмотритесь в полотно «первого русского импрессиониста» Константина Алексеевича Коровина (1861-1939) «В Крыму» (1916). Ослепительный свет, яркий цвет, зыбкое дрожание морского воздуха заставят ваши эмоции вспыхнуть в иллюзии счастья.
На картине, загрунтованной белой краской и оттого светящейся изнутри, художник, не скупясь, мощным пастозным слоем накладывает руками (следы его пальцев явственно различимы – находка для дактилоскописта!) яркие лиловые тени; тычками, точками, запятыми поспешно обозначает куст олеандра за спиной дамы с гитарой.
Прекрасные дамы, помимо законной жены, сопровождают все годы его благополучной жизни: актрисы, певицы, красавицы.
Олеандр ядовит, не намекает ли художник на скрытые качества избранной модели? Возможно, это одна из дочерей Федора Шаляпина, который любил посещать своего друга в Гурзуфе, мечтал выкупить выступающие из моря Одалары, скалы в виде паруса , но этой мечте не суждено было сбыться. Впрочем, о чем только не мечталось здесь, под белыми стенами коровинской дачи «Саламбо» (так звалась одна мавританская принцесса).
«До государя челобитчики» (1886)
«Встречая Грозного...»: волгоградцам объяснили темноту на картине Нестерова
«Городские вести» продолжают знакомить читателя с сокровищницей волгоградского музея имени Машкова: темная, в черноту стремящаяся картина «До государя челобитчики» (1886), принадлежит кисти выдающегося русского художника Михаила Васильевича Нестерова (1861-1942).
Сюжет из русской истории повествует о том, как под сумрачные своды Успенского собора Московского Кремля входит великий государь Иван Грозный и перед ним в полупоклоне сгрудились челобитчики – лица светские и духовные. Золотым свечением обозначено место появления властителя. Остальные действующие лица погружены в полумрак.
Художники, получившие в последней трети XIX века синтетические битюмные краски, не предполагали, что эти краски будут так безвозвратно темнеть от времени, практически не поддаваясь реставрации.
Лишь одно лицо юного княжича, держащего высокую горящую свечу, сияет светом, молодостью и красотой. Лицо это Нестеров написал со своей юной жены, ждущей первенца. Мария родила девочку Ольгу, но умерла во время родов.
Красавица Ольга станет любимой моделью своего отца. А образ Марии, чей «свет во тьме светит», живет и по сей день в истории русского изобразительного искусства.
