Новости по ключевому слову "шедевры"
Волгоградский краеведческий музей покажет шедевры Золотой Орды
С 19 ноября в музее открывается экспозиция "Великий Шелковый путь".
Экспозиция о Шелковом пути откроется в рамках выставки «Золотая Орда. Тайны исчезнувшей цивилизации». В ней будут представлены древние шедевры золотоордынского периода из археологического собрания музея.
Одним из участков Великого Шелкового пути был маршрут через волго-донские степи.
Основными торговыми центрами на этом пути были города Золотой Орды. Среди уникальных экспонатов выставки – ажурные бляхи с изображением драконов и китайские бронзовые монеты. Редкие образцы китайской или среднеазиатской посуды представлены фрагментами особой керамики – селадона, которая по своему качеству ближе к фарфору. Некоторые экспонаты выставки будут показаны впервые. Эти раритеты преодолели в XIV веке долгую дорогу по Великому Шёлковому пути, чтобы сегодня их можно было увидеть в музейных экспозициях.
Экспозиция «Великий Шёлковый путь» будет работать по адресу: пр. Ленина, 5а.
Волгоградцам покажут мраморное воплощение девиза «Красота спасет мир»
Экспозиционное пространство Волгоградского музея изобразительных искусств им. И. И. Машкова украшает монументальное скульптурное изображение писателя Фёдора Михайловича Достоевского (1821-1881). Композиция в мраморе задумана автором, выдающимся русским скульптором Сергеем Тимофеевичем Конёнковым (1874-1971).
С образом Достоевского связана вся творческая жизнь Конёнкова. Молодой крестьянин Смоленской губернии, поступивший в Московское училище живописи, ваяния и зодчества, яростно принялся за самообразование. Заново душой и разумом зрелого человека постигал он Пушкина, Гоголя, Лермонтова, Льва Толстого.
Особенно близок был мне в ту пору Достоевский с его гениальной способностью к духовному самоанализу. «Пройдя» Достоевского, я почувствовал его боль за то, что так плохо устроена человеческая жизнь на земле», - писал Конёнков в автобиографической книге «Мой век».
Размышления Достоевского, тяжкие его сомнения не отпускали художника на протяжении трех десятилетий ни в России, ни на чужбине. В 1925 году в США, где скульптор и его жена Маргарита, агент советской разведки «Лукас», проведут 22 года жизни, Конёнков «изваял на свет божий» фигуру закованного в цепи, погруженного в пессимистические раздумья писателя.
Волгоградцам покажут, что объединяет взрослых мужчин
Поразительное разнообразие, изобилие сохранившейся древнегреческой керамики говорит о наполненной и нескучной жизни, ее устойчивости, любви к родному очагу, о греческом способе жить и видеть мир.
«Керамик» - квартал гончаров в Афинах - получил свое имя от героя Керама, который был сыном Диониса и Ариадны. В честь Диониса - бога вина и создавались всевозможные сосуды для вина, зачастую украшенные его изображениями.
Сегодня «Городские вести» представляют древнегреческий сосуд для напитков из сокровищницы Волгоградского музея изобразительных искусств им. И. И. Машкова – КИ́ЛИК. Блюдце плоской формы установлено на короткой ножке. С двух сторон килика находятся ручки, которые не превышают по высоте кромки самой чаши. Роспись отсутствует. Сосуд чернолаковый.
Этот тип керамики был распространен в Древней Греции в классический и эллинистический период. Во время обжига путем спекания железосодержащих глин получали черное покрытие с блестящей, почти глянцевой поверхностью.
Волгоградцы увидят ту, кто вдохновляла Мольера и удивляла Людовика XIV
Визит таинственного старца подарил Нинон де Ланкло секрет неувядаемой молодости. «Царица куртизанок», символ эволюции нравов XVII-XVIII вв., прославилась необыкновенным остроумием, красотой и долгой 90-летней жизнью.
Именно в ее салоне в 1664 году Жан-Батист Мольер впервые прочел свою комедию «Тартюф», заслужив восторженные аплодисменты. В благодарность он вывел ее в образе Селимены в «Мизантропе».
В число гостей салона де Ланкло на улице Турнелль входили Филипп Орлеанский, Шарль Перро, Лафонтен, Никола Буало, Ларошфуко, Сен-Симон, Жан-Батист-Люлли, аббат Скаррон и другие выдающиеся люди. Сам Людовик XIV интересовался мнением Нинон, на цитаты расходились ее «мо» - остроумные словечки и выражения, к примеру такие: «Нас любят скорее за привлекательные недостатки, чем за существенные достоинства».
Ее прижизненная слава и популярность прошли через века, французский художник Никола–Андре Монсио (1754-1837) изобразил на своей картин, подобной торжественной фотографии, и Нинон, и Мольера, и Лафонтена – всех «турнелльских птиц», а гравер И. Л. Анселин сделал печатную гравюру – украшение фонда западноевропейского искусства музея имени Машкова.
Волгоградцы могут увидеть, как выглядит счастье
Всмотритесь в полотно «первого русского импрессиониста» Константина Алексеевича Коровина (1861-1939) «В Крыму» (1916). Ослепительный свет, яркий цвет, зыбкое дрожание морского воздуха заставят ваши эмоции вспыхнуть в иллюзии счастья.
На картине, загрунтованной белой краской и оттого светящейся изнутри, художник, не скупясь, мощным пастозным слоем накладывает руками (следы его пальцев явственно различимы – находка для дактилоскописта!) яркие лиловые тени; тычками, точками, запятыми поспешно обозначает куст олеандра за спиной дамы с гитарой.
Прекрасные дамы, помимо законной жены, сопровождают все годы его благополучной жизни: актрисы, певицы, красавицы.
Олеандр ядовит, не намекает ли художник на скрытые качества избранной модели? Возможно, это одна из дочерей Федора Шаляпина, который любил посещать своего друга в Гурзуфе, мечтал выкупить выступающие из моря Одалары, скалы в виде паруса , но этой мечте не суждено было сбыться. Впрочем, о чем только не мечталось здесь, под белыми стенами коровинской дачи «Саламбо» (так звалась одна мавританская принцесса).
«Встречая Грозного...»: волгоградцам объяснили темноту на картине Нестерова
«Городские вести» продолжают знакомить читателя с сокровищницей волгоградского музея имени Машкова: темная, в черноту стремящаяся картина «До государя челобитчики» (1886), принадлежит кисти выдающегося русского художника Михаила Васильевича Нестерова (1861-1942).
Сюжет из русской истории повествует о том, как под сумрачные своды Успенского собора Московского Кремля входит великий государь Иван Грозный и перед ним в полупоклоне сгрудились челобитчики – лица светские и духовные. Золотым свечением обозначено место появления властителя. Остальные действующие лица погружены в полумрак.
Художники, получившие в последней трети XIX века синтетические битюмные краски, не предполагали, что эти краски будут так безвозвратно темнеть от времени, практически не поддаваясь реставрации.
Лишь одно лицо юного княжича, держащего высокую горящую свечу, сияет светом, молодостью и красотой. Лицо это Нестеров написал со своей юной жены, ждущей первенца. Мария родила девочку Ольгу, но умерла во время родов.
Красавица Ольга станет любимой моделью своего отца. А образ Марии, чей «свет во тьме светит», живет и по сей день в истории русского изобразительного искусства.
