Первая премьера этого года состоится уже в апреле.
Подписывайтесь на наш канал в Дзене
Вы всегда будете в курсе событий
Фарс в ритме вальса
Совсем скоро на сцене музыкального театра зазвучат легендарные хиты короля венского вальса Иоганна Штрауса – артисты во главе с режиссером-постановщиком Леонидом Маркиным представят зрителям иное прочтение знаменитой оперетты «Летучая мышь». В настоящее время идет интенсивная работа над новой постановкой.
Подготовительный этап и читка пьесы остались позади, наступил не менее важный момент – отработка мизансцен, образов, сценических решений. Артисты перевоплощаются в своих персонажей, выполняют команды режиссера, выстраивают партитуры движений – на сцене музыкального театра царит репетиционная атмосфера.
Этой весной зрителей ждет возвращение веселого, остроумного, праздничного либретто великого Штрауса. В данной постановке – новая режиссура, сценография, хореография.
Огненное шоу и шествие огромных драконов можно будет увидеть в ЦПКиО 15 февраля
Постановщиком спектакля стал солист и режиссер театра Леонид Маркин. «Летучая мышь» – его первая большая работа в этом качестве. Также Леонид Маркин исполнит роль амбициозного, ловкого и хитрого финансиста Генриха Айзенштейна.
– В нашем театре эта оперетта ставилась неоднократно, и каждый раз в спектакль привносилось что-то новое – новые краски, оценки, эмоции, декорации. На мой взгляд, «Летучая мышь» – королева оперетт. Недаром многие критики, композиторы, либреттисты и другие знающие люди называют это произведение оперой. Потому что в спектакле большое количество очень сложных музыкальных номеров. Диалоги между персонажами нужно выстраивать на музыку – дуэты и терцеты, которые сами по себе несут смысловую нагрузку. Совместить это – непростая задача, – отмечает Леонид Маркин. – Красивая музыка, шикарный материал, который, наряду с такими мировыми опереттами как «Сильва» и «Мистер Икс», должен звучать в каждом уважающем себя театре. Лично я «Летучую мышь» очень люблю за комические, игровые персонажи. Зритель всегда воспринимает их на «ура» – и текст, и музыка принимаются с восторгом.
Приглашенный художник Илья Михальчев воплотит на сцене оригинальные сценографические решения. Часть костюмов главного художника театра Ирины Елистратовой из прежней постановки будет сохранена, при этом наряды в стиле конца 19 века дополнятся новыми элементами – карнавальными накидками, украшениями и аксессуарами. В общей сложности в спектакле будут задействованы 90 комплектов и более 40 головных уборов.
За хореографическую составляющую ответственна главный балетмейстер театра Елена Щербакова. В массовых сценах заняты артисты хора под управлением главного хормейстера театра – заслуженной артистки России Татьяны Кузнецовой. Управлять коллективом музыкантов будет главный дирижер Алексей Кириченко.
О трагичном с юмором
Основной состав артистов в новой версии спектакля сохранен, некоторым из них предстоит сыграть другие роли, а какие-то персонажи останутся прежними. Так, солистка театра Светлана Османова снова предстанет на сцене в роли жены Генриха Айзенштейна Розалинды.
– Моя партия сложная, многогранная, с обилием техничных мест, и этим интересная. У каждой исполнительницы своя Розалинда. Моя – любящая, ревнующая, пытающаяся вернуть любовь супруга, очень умная, несущая в себе образ женщины во всех ее проявлениях, –отмечает солистка. – В этой роли есть, что поиграть, она неоднозначная, неординарная. Несмотря на некоторый трагизм ситуации, нужно сыграть легко, виртуозно, прожить и печаль, и радость, и женский триумф в конце спектакля. Репетиции, как обычно, проходят в теплой дружеской обстановке. Надеемся на прекрасный результат, верим, что зрители полюбят этот спектакль. К такой красивой музыке и интересному сюжету нельзя остаться равнодушным. На мой взгляд, Штраус – это олицетворение оперетты.
К основному составу добавлены новые артисты, в том числе молодые. Среди них – солистка театра Дарья Богданова, которая исполнит в спектакле роль горничной Адель.
– Адель очень непростая девушка, с сильным характером, она хитрая и изворотливая. Мы с ней абсолютно разные по психотипу, ментально, поэтому роль для меня достаточно сложная, но невероятно интересная, – признается артистка. – Каждый раз я нахожу в ней новые краски, чтобы сделать свою героиню яркой и многогранной. Так сложилось, что еще в консерватории я исполняла самую большую арию Адели – это была моя выпускная работа. С ней же я прослушивалась в этом театре. Сыграть эту роль я мечтала с самого детства. Когда смотрела, как ее исполняли великие солисты, хотела оказаться на их месте. Поэтому я очень благодарна всем, кто меня увидел в этой роли. Волнуюсь, конечно, но режиссер и мои коллеги мне помогают, подсказывают. Я чувствую большую поддержку, что очень важно на первых порах.
В центре истории – забавная путаница на балу у князя Орловского. Неверный супруг, который вместо тюрьмы тайно отправляется на званый вечер и не узнает жену в маске, горничная, перевоплотившаяся в «известную актрису», влюбленный в Розалинду учитель пения, оказавшийся в круговороте событий. И все это на фоне вальсов, полек и каскадных ансамблей, создающих атмосферу безудержного веселья.
Забавный, остроумный фарс, с обильными диалогами, искрометными выражениями, интригами, разоблачениями, прекрасной музыкой и закрученным сюжетом на сцене Волгоградского музыкального театра зрители увидят 18 апреля. Премьерные показы оперетты также запланированы на 19 и 26 апреля 2026 года.
О предыдущей премьере Волгоградского музыкального театра читайте в материале "Городских вестей"
