Новости по ключевому слову "история одного шедевра"

КИЛИК - древнегреческий сосуд для напитков

Волгоградцам покажут, что объединяет взрослых мужчин

31 Июл 14:10

Поразительное разнообразие, изобилие сохранившейся древнегреческой керамики говорит о наполненной и нескучной жизни, ее устойчивости, любви к родному очагу, о греческом способе жить и видеть мир.

«Керамик» - квартал гончаров в Афинах - получил свое имя от героя Керама, который был сыном Диониса и Ариадны. В честь Диониса - бога вина и создавались всевозможные сосуды для вина, зачастую украшенные его изображениями.

Сегодня «Городские вести» представляют древнегреческий сосуд для напитков из сокровищницы Волгоградского музея изобразительных искусств им. И. И. Машкова – КИ́ЛИК. Блюдце плоской формы установлено на короткой ножке. С двух сторон килика находятся ручки, которые не превышают по высоте кромки самой чаши. Роспись отсутствует. Сосуд чернолаковый.

Этот тип керамики был распространен в Древней Греции в классический и эллинистический период. Во время обжига путем спекания железосодержащих глин получали черное покрытие с блестящей, почти глянцевой поверхностью.

«Девушка и город»

"ДЖИН-ДЖИХ-ШВИЛЬ": что за таинственное заклинание произносят волгоградцы в музее Машкова

19 Июл 09:37

Под этим именем художник Александр Тышлер, по маме кавказский еврей, участвовал в первой своей киевской выставке. Ведь родился он на Украине в Мелитополе, где несколько поколений классных столяров носили «говорящую» фамилию Тышлер, в переводе с еврейского - «столяр».

Единственная картина Александра Григорьевича Тышлера (1898-1980) в коллекции Волгоградского музея изобразительных искусств им. И. И. Машкова - «Девушка и город» 1972 года. На чудесном бирюзовом фоне, который ощущается художником как космическое пространство, поясное изображение дамы, на голове, как шляпка, громоздится мощная башня с развевающимся флагом, а сама фигура выглядывает из выросших, как кристаллы, небоскребов, словно отодвигает сценический занавес. В вертикальной композиции волшебный образ полон светоносности и поэзии. Дама удивляет и веселит.

Уже в 1920-х годах на головах у тышлеровских женщин появляются разные предметы, натюрморты, лестницы, кровли, целые фантастические миры. Это часто имеет значение «оберегов», но этому есть и бытовое объяснение:

«Я вырос на юге, у нас всё на головах носили, ну буквально всё - бублики, пирожки, лимонад…мне это нравится чисто архитектурно: человек, и у него на голове еще что-то есть…У меня вещи изображены совершенно реально, а соединение их с человеком фантастично»; «В моих работах женщина может нести на голове целый город», - говорил художник.

Александровский сервиз

Орденоносец и картофелевод: о чем попросила императрица Екатерина прадеда Пушкина

11 Июл 13:41

Прадед великого Александра Сергеевича, российский генерал-аншеф Абрам Петрович Ганнибал (1696-1781) был выдающимся государственным деятелем. И выполнил очень важное поручение первого лица Российской империи...

В 1780 году пожалованный орденом Святого Благоверного Александра Невского сын Петров гипотетически мог быть приглашен на торжественный обед в честь кавалеров этого ордена, который устраивался в Зимнем дворце за столами, сервированными одноименным гарднеровским фарфоровым сервизом.

Существует версия, что идея создания парадных орденских сервизов принадлежит фавориту Екатерины светлейшему князю Г. А. Потёмкину, по поручению которого над проектом работал русский художник-декоратор Г. И. Козлов.

Главным украшением Александровского сервиза, рассчитанного на 60 кувертов (приборов на одну персону), является восьмиконечная звезда с девизом по кругу ЗАТРУДЪ – IОТЕЧЕСТВО («За труд и Отечество»). В центре звезды помещен вензель (святой Александр) под княжеской короной. Красная лента пролегает фризом на кромке тарелки, в которой, быть может, находились и ломтики картофеля, выращенного африканским принцем.

По личной просьбе императрицы Екатерины Абрам Ганнибал начал в опытном порядке и промышленном масштабе взращивать в своем поместье под Псковом «земляное яблоко». С легкой руки псковского растениевода картошка не раз спасала Россию от голода.

«Царица куртизанок»

Волгоградцы увидят ту, кто вдохновляла Мольера и удивляла Людовика XIV

17 Июн 11:30

Визит таинственного старца подарил Нинон де Ланкло секрет неувядаемой молодости. «Царица куртизанок», символ эволюции нравов XVII-XVIII вв., прославилась необыкновенным остроумием, красотой и долгой 90-летней жизнью.

Именно в ее салоне в 1664 году Жан-Батист Мольер впервые прочел свою комедию «Тартюф», заслужив восторженные аплодисменты. В благодарность он вывел ее в образе Селимены в «Мизантропе».

В число гостей салона де Ланкло на улице Турнелль входили Филипп Орлеанский, Шарль Перро, Лафонтен, Никола Буало, Ларошфуко, Сен-Симон, Жан-Батист-Люлли, аббат Скаррон и другие выдающиеся люди. Сам Людовик XIV интересовался мнением Нинон, на цитаты расходились ее «мо» - остроумные словечки и выражения, к примеру такие: «Нас любят скорее за привлекательные недостатки, чем за существенные достоинства».

Ее прижизненная слава и популярность прошли через века, французский художник Никола–Андре Монсио (1754-1837) изобразил на своей картин, подобной торжественной фотографии, и Нинон, и Мольера, и Лафонтена – всех «турнелльских птиц», а гравер И. Л. Анселин сделал печатную гравюру – украшение фонда западноевропейского искусства музея имени Машкова.


«До государя челобитчики»

«Встречая Грозного...»: волгоградцам объяснили темноту на картине Нестерова

3 Июн 10:39

«Городские вести» продолжают знакомить читателя с сокровищницей волгоградского музея имени Машкова: темная, в черноту стремящаяся картина «До государя челобитчики» (1886), принадлежит кисти выдающегося русского художника Михаила Васильевича Нестерова (1861-1942).

Сюжет из русской истории повествует о том, как под сумрачные своды Успенского собора Московского Кремля входит великий государь Иван Грозный и перед ним в полупоклоне сгрудились челобитчики – лица светские и духовные. Золотым свечением обозначено место появления властителя. Остальные действующие лица погружены в полумрак.

Художники, получившие в последней трети XIX века синтетические битюмные краски, не предполагали, что эти краски будут так безвозвратно темнеть от времени, практически не поддаваясь реставрации.

Лишь одно лицо юного княжича, держащего высокую горящую свечу, сияет светом, молодостью и красотой. Лицо это Нестеров написал со своей юной жены, ждущей первенца. Мария родила девочку Ольгу, но умерла во время родов.

Красавица Ольга станет любимой моделью своего отца. А образ Марии, чей «свет во тьме светит», живет и по сей день в истории русского изобразительного искусства.

Бюст императора Каракаллы

В волгоградском музее Машкова живут античные императоры

18 Апр 11:33, 3 фото

Речь идет о знаменитых копиях скульптур времен Древней Греции и Рима.

Одна из первых коллекций, что появилась в волгоградском музее Машкова, - это произведения античного искусства.

После окончания войны в 1945 году в Эрмитаж из Берлина привезли античные скульптуры в качестве трофеев. Однако через несколько лет они вернулись обратно. В 1958 году подписали соглашение, по которому коллекция восточногерманских музеев должны была уехать в ГДР. Но перед тем, как скульптуры снова отправились в путешествие, лучшие мастера Ленинграда сделали их копии, которые трудно отличить от оригинала, сообщают «Городские вести».

Большая часть этих копий с того дня «живет» в Эрмитаже, но несколько скульптур поступили в фонд волгоградского музея Машкова. Это случилось, когда музей только-только открывался, в 1961 году.


    Тарелка из «Гурьевского» сервиза Императорского фарфорового завода

    Королевская посуда: в Волгограде собрали большую коллекцию царского фарфора

    11 Апр 12:56, 4 фото

    Раньше в Петербурге делали фарфоровые сервизы для приемов во дворцах, часть этой посуды теперь находится в Волгограде.

    «Городские вести» продолжают фарфоровую историю волгоградского музея Машкова. Ранее мы уже рассказывали о таких экспонатах. Но у музея коллекция настолько обширная, что нужно уделить внимание еще нескольким предметам из по-настоящему королевских сервизов.

    Читатели уже знакомы с масштабами работы Императорского фарфорового завода в Петербурге. Но в середине XVIII века у него появился конкурент. В селе Вербилки в Гжельском районе коммерсант английского происхождения Франц Гарднер основал свое производство, которое столетие спустя стало примером для других частных мануфактур.

    Завод Гарднера прославился прежде всего Орденскими сервизами. Мастера изготавливали их для угощения на дворцовых обедах кавалеров орденов Святого Георгия, Владимира, Андрея и Александра Невского. Несколько таких предметов бережно хранится в волгоградском музее Машкова. Посетители могут познакомиться с тарелками из сервизов ордена Александра Невского и Святого Владимира, а также черенками для столовых приборов из сервиза ордена Святого Георгия. Украшали такую посуду обычно орденской лентой, ее наносили на борта, а в центре часто рисовали изображение самого ордена.

    Слава завода «русского англичанина» продлилась относительно недолго. Уже к концу XIX века производство перестало быть конкурентоспособным и его пришлось продать.

    Тарелка из «Арабескового» сервиза Императорского фарфорового завода

    Фарфоровая история: в музее Машкова хранятся тарелки из дворцовых сервизов

    4 Апр 10:28, 2 фото

    Каждая из них изысканно украшена яркими орнаментами.

    Почти в каждой семье в шкафу есть «священный сервиз», которым пользуются только при особых случаях. Обычно в наборе 20, максимум 30 предметов. Во времена царской России масштабы были иные. По специальным заказам делали сервизы, где было по тысяче предметов. Их создавали мастера Императорского фарфорового завода в Санкт-Петербурге, который существует и по сей день.

    Фарфоровая история в России началась во времена Петра Великого. Именно он привез эту моду в наше государство из Пруссии. Королевская резиденция, состоявшая из двух палат, была убрана в «китайском стиле», и это буквально покорило Петра. Возить фарфор из-за рубежа в Российское государство было крайне дорого, поэтому решили изготавливать его здесь из местных материалов. Но найти свою «формулу» получилось далеко не сразу.

    Портрет Адольфа Францевича Бандре де Плесси

    Мой прекрасный маркиз: в музее Машкова хранится портрет с «письмом» художника

    14 Мар 15:31, 1 фото

    При этом про самого мастера кисти ничего неизвестно, даже имени.

    В волгоградском музее Машкова хранится более десяти тысяч произведений разных авторов и эпох. Далеко не всегда об экспонатах есть полная информация. Обычно о художнике или скульптуре известно многое, а о его работах – всего пару слов, и только. Но бывает все с точностью до наоборот.

    К таким экспонатам относится портрет генерала-поручика, а позже полковника Адольфа Францевича Бандре де Плесси. Художник на оборотной стороне картины оставил «письмо», в котором описал героя холста в нескольких строках: годы жизни, семья, происхождение, служба. Если верить этим словам, мужчина на портрете принадлежит к древнему французскому роду, члены которого носили титул маркизов.

    Адольф Францевич служил в рядах Российской армии. Он вступил на службу по приглашению. От подобного предложения военный попросту не мог отказаться. Такой чести его удостоила сама императрица Екатерина II. Без участия Адольфа Францевича не проходила ни одна война той эпохи. Он командовал полком, а затем корпусом во время Крымской кампании. Не менее активно «русской француз» участвовал и в дипломатических делах, особенно в Польше и Крыму.

    «Городские вести» запустили рубрику «История одного шедевра»

    «Городские вести» запустили рубрику «История одного шедевра»

    20 Фев 13:00

    Публикации этого раздела расскажут о многих экспонатах музея изобразительных искусств.

    «Городские вести» вместе с музеем Машкова запустили совместный просветительский проект под названием «История одного шедевра». В новой рубрике наше издание будет рассказывать об экспонатах единственного в регионе музея изобразительных искусств.

    - Сейчас мы живем в плотном информационном поле. Но при этом в нем мало места отведено культуре, в частности культурному наследию Волгоградской области. В наших запасниках «живет» более 10 тысяч экспонатов. Выставить их сразу в одном зале невозможно. Но при этом мы не хотим лишать волгоградцев возможности познакомиться со всем нашим «хранилищем искусства». Для этого и появилась рубрика «История одного шедевра». С ее помощью земляки, а также жители других регионов смогут узнать о многих наших экспонатах, - отмечает директор музея Машкова Варвара Озерина.

    Добавим, в рубрике «История одного шедевра» уже появилось несколько публикаций. Читатели могут познакомиться с пейзажем, портретом или гравюрой, за которыми стоит необычная история.